中國電影已陷入一種“大片模式”，劇本未經斟酌便草草搬上熒幕。很多制作方認為有噱頭、有明星，觀眾就會自掏腰包走進影院，這樣的方式實則違背電影的初衷，跌入依賴營銷手段的怪圈。長此以往，中國電影難以在紛繁復雜的世界優秀電影中突圍，更不可能永遠依靠“國產電影保護月”度日。在剛剛結束的上海國際電影節上，組委會如此評價獲得“華語電影杰出貢獻獎”的導演徐克：“為表彰他在30多年的從影生涯中，不斷將新創意、新想法、新類型、新科技帶入華語電影，他多元而廣泛的嘗試未曾停歇，也因而不斷改寫華語電影史。”由此可見，電影的發展，不僅需要新類型、新科技，更需要新創意、新想法，當然這一切都應建立在優秀的“一劇之本”上。
“負面營銷”的范例絕非電影創作走向成功的普遍經驗，若對藝術創作抱著“不以為恥反以為榮”的心態，不僅是中國電影的悲哀，也是一種不負責任的文化墮落。在《富春山居圖》洶涌的吐槽聲浪中，另一部幾乎零差評的《逆光飛翔》卻遭遇票房和排片量極不理想的狀況。好品質電影未獲得好的票房表現，“是觀眾在選擇電影，還是影院在替觀眾選擇電影？”電影出品人王家衛對此質疑。同時有數百名觀眾在網上表示想看該片卻苦于沒有排片，呼吁院線增加排片量。因此，中國電影要真正突圍，“口碑慘排期多，口碑佳排期少”的困境也亟須破解。（人民日報）