看完《天臺愛情》之后我第一時間對自己的動機進行了反思。到底是什么樣的一種心理驅使我看了這部電影？答案是，在看之前我壓根沒想到幾乎是毫無目的的觀看會導致如此慘烈的心理不適，所以要追究原因從而進行極為深刻的自我批評是不可能的。然而這件事可以從相反的方面進行推敲，是什么因素導致我沒有理智而清醒地如同大部分時刻一樣避開這部爛片？我能記得最近幾年來唯一一次誤入陷阱是今年看《同謀》這個片子。當時的原因是我把這電影跟另一部想要看的搞混淆了。于是那次觀影成了我持續數日的陰影以及多達數條微博的吐槽，以及對香港電影的再次失望（連同由于看《毒戰》引發的好感）。好在后來通過看《盲探》又挽救回來了。當看《天臺愛情》的時候我已經大面積停用SNS賬號了，所以對該片的糟糕記憶也就因為沒有公開吐槽而慢慢淡化，但現在寫這篇稿子的時候，它們又回來了，且帶著更加清醒的排斥感席卷而來。這樣子的后果就是，我真的很想問一下看過《小時代》的觀眾，這和《小時代》到底哪部更為不堪？我不知道，因為我沒看《小時代》。這么問也不是真的問，只是想表明我很難相信還有比它更爛的偶像電影了。

　　前段時間看《告訴他們，我乘白鶴去了》，我就很納悶，這樣的電影祛除獨立的魅影之后，到底還有什么價值？不要試圖從精神層面說服我。在我看來，這種電影和即便是院線片里最差的片子來比，都戰斗力幾乎為零。我是說，這是一個真實的開放的市場，說市場可能庸俗了點且會讓人誤會。說世界比較好。這是一個真實的世界，不會有人因為你沒有錢所以找了一幫非職業演員拍一部沒有文法的高清紀錄片就會認同這部作品。可能會同情，但不會贊同。如果你自認是愛好者，只是在學習，片子也只是練習的殘次品，那么你會收獲更多的同情，而不是認可。很殘酷，確實。不過什么不是這樣呢？早就沒有院線片和非院線片的劃分了，也沒有類型片、藝術片的劃分。只有觀眾和作者而已。看《告訴他們，我乘白鶴去了》這樣的電影讓我意識到可能導演自己都沒有意識到的一個問題，就是完成度的問題。完成并不等于完成度。一個電影拍出來了，上映了，完成了它的外部走秀，這是完成。但不是完成度。作品的完成度只和它有沒有達到作者原本的要求甚至是一部作品的底線有關。像《告訴他們，我乘白鶴去了》這種拉大旗作虎皮用作家的小說底本來拍攝，卻根本沒有能力呈現影像化的敘事和清晰飽滿的作者意圖的電影，很遺憾，它根本就是個完成度極度低下的殘次品。

　　再說《天臺愛情》，它們最大的問題是同樣的。這也是一部完成度極低的電影。說到這里我終于想到為什么去看它了，原因是聽說它的舞美還不錯。但事實上我在觀看的過程中覺得舞美令人發指的不能細看，譬如臺灣夜市的那場戲，夜市老板抄著喇叭吆喝，我注意到后面攤子上掛著的商品還不如義烏小商品批發市場，大概也不如桂林麗江等風景區的廉價旅游商品一條街。更別說其他大張旗鼓的舞臺戲。整個電影我覺得壓根就不是靠舞美撐起來的，是靠后期調色調的。用過instagram的對這一點內心都透亮著呢。如果說《告訴他們，我乘白鶴去了》這種低完成度讓我感覺是導演確實寒酸的話，《天臺愛情》則讓我感覺導演壓根就是摳門。

　　如果連舞美都不能細看還有什么是能看的？沒有。一點點都沒有。對于周董其實我是蠻有好感的。尤其最近一兩年常常回頭聽他的歌竟然有種返璞歸真的感動。而印象中年幼無知時看的《不能說的秘密》也沒覺得慘到哪兒去，難道是因為只顧著看桂綸鎂和她穿的大衣了？這電影最慘的地方其實還不是故事和演員，而是臺詞。大概是我最近對臺詞太敏感了。這電影里除了唱詞部分之外五成以上的臺詞都是水詞，就是既不負責推進劇情也不負責逗樂觀眾。而幾乎全部的搞笑段落，都根本不完整。就是人物對白了幾個回合以后，你想它好歹要丟一個包袱出來把上面的回合接住吧，竟然就沒有！直接就過去了。我都已經無法忍受了，不知道Sheldon來看會扭曲成啥樣。整個劇本就像一個煮熟了的已經壞掉的死蝦，剝開來蝦肉已經是渣。