商洛日報 - 商洛之窗訊（王善盈）由周知編劇、王有山總導演、山陽縣劇團傾心打造的大型古典民族舞劇《槍魂》近日上演后，獲得了廣大觀眾和專家的一致好評，認為該劇主題突出，立意高遠，特色鮮明，看點多，填補了“戲劇之鄉”商洛戲劇史上大型舞劇闕如的空白，也為陜西省第七屆藝術節增加了一款新品。
　　《槍魂》講的是北宋仁宗年間，商洛山山民郭邈山因不堪貪官污吏壓迫，率眾揭竿起義，在湖陜交界的歷史文化名鎮豐陽縣漫川關建立“蠻子國”，四處攻城掠地，兵鋒直指宋都開封。穆桂英率楊家眾寡婦西征尚在凱旋途中，朝廷頒旨令楊家將前去剿滅。連年征戰，百將凋零，兵卒疲憊，楊家滿門男丁僅剩年方弱冠的楊文廣。穆桂英不想充當戰爭機器，更想保楊家獨苗，本欲推諉，無奈文廣立功心切，日夜苦練武藝，爭得先鋒大印，最后率眾在漫川關與郭邈山展開激戰，以楊家絕技八槍陣取勝。看到將士們尸橫遍野，心愛的人也在其中，楊文廣幡然醒悟：戰爭的結果只能是生靈涂炭。遂掛槍封印，修建千佛洞紀念戰死亡靈……全劇由“歸途降旨、夢中授藝、蠻營狂歡、校場點兵、天竺探營、喋血漫川”六幕及序幕“烽煙”、尾聲“國殤”構成。
　　縱觀該劇，首先是立意高遠，價值取向明確。《槍魂》以楊業孫子楊文廣協助北宋名臣范仲淹在商洛鎮壓郭邈山、張海農民起義史實，結合當地流傳久遠的楊家將傳說，既不臆造歷史，又不拘泥史實，堅持唯物主義歷史觀，批判國內戰爭的殘酷性，揭示了戰爭給人民帶來的深重災難和對生產力的極度破壞。用一個簡單的故事，講透人生和人世間一個樸素的道理——善、和解、和平、和諧，最后升華到宗教這個最高層面，彌漫著仁者仁愛的悲憫情懷。其次是地域特色鮮明。該劇的背景漫川關，自古就是秦楚分界線，是朝秦暮楚成語的發源地，是明清朝繁盛一時的水旱碼頭，長江文化和黃河文化在這里對沖，形成了既有江南之婉約又有北國之豪邁。獨特的地域文化特色，越是民族的越是世界的，越是地方的越是個性的，編創者充分吸收、運用當地民間文化，將天竺山、千佛洞、鴛鴦戲樓、水旱碼頭等自然景觀和人文遺存引入劇中，融入了“山陽八仙鼓”“雙戲樓傳統廟會”和“漫川大調”等省級非物質文化遺產，創新和傳統水乳交融，使該劇的文化含量為之加重，既有小橋流水之細膩，又有大江東去之鏗鏘，既有迥然不同的風土人情，又有如詩如畫的旖旎風光。以吟哦屈原的《國殤》作為尾聲，更增加了悲愴氛圍。三是戲劇元素豐富，劇情飽滿。全劇既有宏大激烈的戰爭場面，也有兒女情長的花前月下，既有莊重肅穆的宗教祭祀，也有嬉戲輕松的風花雪月。整個演出張馳有度，取舍得當，將如此重大事件壓縮在短短一個半小時內演繹完畢，顯得故事飽滿；在音樂創作上，特意吸收了傳統戲曲和宗教音樂元素，隨著劇情進展及時將觀眾導入預設的想象空間；而在舞蹈的編排上，揚長避短，充分發揮劇團演員優勢，準確把握動作幅度，盡量彰顯人物個性和角色特點。
　　山陽劇團本次編創的《槍魂》，筆者認為最大看點有三。一是獨辟蹊徑。山陽縣劇團成立于建國初期，最早是以漢調二黃為立足之本，但隨著時間推移，老藝人相繼離去，原來的優勢已不復存在，而商洛是以花鼓聞名全國的，山陽劇團無論是創導還是演員都不及市團，他們大膽創新，硬是在激烈的競爭中擠出了自己的空間。二是陣容強大。《槍魂》中出場人員近百名，全部來自本縣文化系統，沒有一個外請人員，最大者年過古稀，最小的不足20歲。近年來，山陽縣非常重視文藝人才培養，先后兩次招收30多名學員，公費派出學習，本次擔綱主演的全是這些90后新人，他們扮相漂亮，陣容整體，給人視覺上愉悅。三是劇情緊湊。舞劇對于普通觀眾來說屬于陽春白雪，冗長沉悶是其和受眾間的最大屏障。山陽縣劇團本來就不是一個專業歌舞團，本次他們更是發揮演員年輕、武術基礎好的優勢，拓寬舞臺空間，以簡潔明快的武術見長，給觀眾以移步換景乍看乍新的視覺沖擊，用部分專家的話說，《槍魂》“放在全省甚至全國這個大平臺來說，仍不失為一部觀賞性很高的好作品”。
　　專家和觀眾看了以后，也提出了一些改進意見，如戲飽滿過度，某些地方不夠細膩，編創者意圖未能完全表達出來；磨礪時間過短，演員動作不夠穩定等等，還需要進一步打磨完善。