劉瓊(《人民日報》文藝評論版主編)：無論是劇網還是劇臺，都是各種媒體形式的融合。網是傳播媒介，劇是內 容。從活字印刷到紙質印刷，到電臺、電視、網絡等等，都是媒介在不斷變化，而內容永遠是支撐各種媒介的不變的東西。就像多年前我們對網絡文學不在意，今年 我們都在討論網絡文學，后來發現網絡文學中不變的東西正是能夠打動我們內心的內容。這也是我對劇網融合的一種理解。《古劍奇譚》的熱播給我們最直接的啟示 就是青春劇的內容表達。為什么這部劇會讓這么多的青年人聚集在網絡的平臺上熱烈談論？正是印證了創作的心理機制。這種東西實際上表達了補償機制，它可以滿 足觀眾群體、受眾群體在現實生活中各種各樣可能沒有、或者是期望在未來的生活中可能有的很多心理需求、期待。這種需求、期待會形成一種暗示、一種引導，也 會形成所謂的價值引導的東西。該劇在對待愛情時，是以古典主義的方式來表現的。和我們很多婚戀觀、婚姻觀、情感觀還不太一樣，這恰恰就是“青春氣息”。 “青春氣息”對情感和愛情就是這樣，就是要青梅竹馬，要從一而終，要忠貞，要執子之手。這就是青春文學，一定要基于這樣一個很好的價值表達。假如我們在青 春的時候都不能對愛情有這樣的追求，我們就沒有青春過。該劇對人格、性格分裂式的理解，包括對工具和人性關系都有其深刻的地方。他很想表達一個意思，就是 人的本我、自我和超我的關系，當然它有些沒有完全表達出來，包括粉絲提出對非團圓式結局的不滿足。非團圓式的結局，可能也是作者本人對生活、情感的理解， 是一個思考的留白。

　　梁振華(北京師范大學國際寫作中心副主任)：當下青年觀眾的新趣味和傳統的人文思辨精神之間沒有必然的矛 盾。通過特別年輕的殼來包裝我們習以為常的經典現實主義的思想內核，有利于實現人文精神與當下文化語境的對接。以《古劍奇譚》為代表的仙俠片，就提供了多 種文化質素共融的可能，比方說講求天人合一、道法自然的道家理念，提倡中庸、忠恕的儒家理念，等等。它們嘗試用一種青春的趣味來書寫，實現了兼容傳統文化 的現代性表達。隨著時代審美趣味的改變，當下輕巧美學已取代了負重美學，“輕趣味”時代已經不可阻擋地襲來。具體表現為，在創作題材上，野史、軼聞、架空 歷史、生活流占主導地位，表現形式則體現為將色彩、服飾、布景等形式元素推向極致。把歷史和現實的重負用巧妙的故事融入其中。在審美意趣上，這種敘事對極 端的端莊是排斥的，最喜歡的是幽默、調侃或者蔫壞。如百里屠蘇這個人身上的邪和完美的外形相融合，形成一種奇妙的反差。這種美學取向不僅體現在電視劇，還 體現在文學、電影等中國文藝的各個領域。而這一現象的形成，與消費文化、代際文化、網絡文化均有關。這里的代際文化，預示著今天中國的電視劇，尤其是通過 網絡播放的電視劇，消費群體已經變成“80后”、“90后”，他們是在電子技術和網絡文化中成長起來的。而網絡文化是信息量大、碎片化、年輕化的，它制造 出來的龐大數據，為我們呈現了一條審美變遷的精神河流。我們要做的正是把自己變成精神河流當中能夠捍守文化價值的一朵浪花。

　　為了應對當下審美旨趣的時代轉型，影視創作者應該研究這種新趨勢，從中找到經典文藝思維與全媒體時代對話的新路徑，影視創作者應該主動在作品中追求“網味”與“劇味”的融合，更加關注受眾的審美情趣和需求，在提供優質文藝作品的過程中引領受眾審美水平的提升。