藝術家們創作的作品大都取材于現實生活中的人和事，來自生活又高于生活，是有思想、有情節、有趣味的。高級工藝美術師逯彤多年來長期深入工廠、 農村、部隊等基層單位，和農民、工人促膝談心，把看到的東西用筆畫下來，將生動的形象用泥巴塑下來。1978年，他曾赴四川阿壩地區，了解藏區人民的日常 生活和民情民俗，創作出《藏女》《兩代騎手》《賽馬》等作品，其中，《晨》在新中國成立30周年時入選全國美展，得到了觀眾和業界的好評。他認為，生活才 是創作的惟一源泉，藝術家在生活中能獲得豐富的給養。據了解，近些年來天津泥人張彩塑工作室每年四五月都要組織藝術家去各地采風，深入農村、部隊、建設一 線、城鎮開發區等等，為的就是積累收集更多的創作素材，塑造符合時代精神的新作品。

　　泥人張是活的藝術，創新才能獲得生命力

　　隨著時代社會發展，面對新的審美需求，古老民間藝術進步和需要在傳統基礎上不斷創新。泥人張是活的藝術，創新才能獲得生命力。許多民間藝術家認 為，彩塑作品是時代的產物，是現實生活的再現，反映時代風貌要有新的內容，塑出新的面貌。工藝美術師楊志忠今年已經70多歲，他于上世紀80年代創作的 “百子”彩塑，每件作品高數寸，以兒時記憶為素材，塑造兒童形象達百種之多，受到許多人的喜愛。回憶起曾經的歲月，他覺得，傳承是第一位的，但傳承不是照 搬，溫故是為了知新。他認為，我們千萬不可輕視傳統，那是個寶庫。越是反思傳統，越有助于提升創新力。在創作時，既要讓人一眼就看得出是泥人張，又要賦予 作品新鮮感。應該保留泥人張的詩情畫意，保持泥塑的優秀技藝，傳承其中蘊含的自然而然、溫情脈脈的民族情感。

　　每個時代都有每個時代的精神，今天，泥人張已經成為弘揚社會主義價值觀的重要載體。當人們行走在城市的街頭巷尾，往往會注意到墻壁上一個個可愛 的中國娃娃，他們憨態可掬、神情自然，令人不禁莞爾，這些胖乎乎的中國娃娃就是泥人張的杰作。在2013年的“講文明樹新風”公益廣告中，泥人張有大批作 品入選。那個穿著粉衣服的小女孩兒被人們親切地稱為“夢娃”，而“夢娃”的形象就來自于作者林鋼多年前在河北的一次采風所得。“少年強·中國強”系列則是 作者劉從越在日常生活中觀察積累的結晶。在新的時代里，泥人張不斷出現反映時代風貌的新形象、新作品，民間藝術才得以永葆生機與活力。

　　“深入生活出作品”，這是天津泥人張彩塑藝術今天依然深受人們喜愛的重要原因。它源自民間，并在人民的廣袤土壤中獲得了蓬勃旺盛的生命力。隨著 時代發展，這項國家非物質文化遺產也呈現出符合時代要求的中國精神、中國風格、中國氣派，也因此，泥人張不僅走遍神州大地，也走向了五洲四海。